11 de enero de 2012

Angustia adolescente: 'Back from the grave'

El garage (españolizamos con garaje) se caracteriza por la escasez de medios económicos y técnicos, pero con derroche de actitud. Canciones sencillas tocadas con rabia, guitarras distorsiadas y punteos reconocibles. 

El sonido garage empezó en los 60 en Estados Unidos y fue coetáneo al movimiento mod en Inglaterra. Algunos apuntan a que fue la segunda manifestación punk de la historia (la primera, según Kiko Amat, fue la eclosión de rockabilly post-Sun Records).

 “Innumerables artistas locales definen un intransigente tipo de sonido y estilo que nunca resulta tener éxito comercial, pero que en retrospectiva es enormemente influyente”.
Y es que, tras la revolución rocker de los 50, en los 60 los jóvenes estadounidenses eran unos huérfanos musicales. Sólo se sentían identificados con la música surf y por ello, se fijaron en el otro lado del charco, en los grupos ingleses como Yarbirds, Pretty Things, Them o The Rolling Stones. Eso sí, todo mucho más burro, más primario, más aguerrido.

Escuchando música garage hoy cuesta trabajo ver crudeza en esos sonidos, violencia y arrojo. A las orejas del melómano actual, esta música puede llegar a ser incluso naif. Pero eso entraremos a debatirlo otro día.
Esta claro que los autores de estos temazos no eran los guays del instituto, sino los outsiders que juraron venganza.
En los primeros años 80, Tim Warren, un loco de los sonidos crudos de garage y posterior fundador del  sello Crypt records, se decide a viajar por todos los Estado Unidos con el objetivo de elaborar una serie de discos recopilatorios que reúnan algunas de estas desconocidas bandas.



'Back from the Grave', así es como se llama esta serie de ocho discos recopilatorios en los que se recuperaron a un nutrido grupo de bandas adolescentes procedentes de todos los rincones de EEUU. Recopilaciones de este tipo ya se hicieron anteriormente, pero mientras que series como 'Nugget' y 'Pebbles' reunían un abanico más amplio de grupos y estilos (Psicodelia, Sixties Punk...), los 'Back from the Grave' inciden en el aspecto más ruidoso y Punk de la música de Garage, con sus grupos deudores de los sonidos británico, pero al mismo tiempo con un sonido único propulsado por  amplis a punto de reventar.
 

9 de enero de 2012

Los skaters y el buen gusto

Hace tiempo que me encanta surfear la red-nunca mejor dicho-en busca de videos de skate. Tengo una buena amiga, además, que últimamente ha editado varios muy chulos y la elección de las canciones ha sido más que acertada. Aquí os dejo algunos videos que me encantan. Los dos primeros son de Pal Sanz que anda haciendo experimentos e muy buen gusto con su cámara y su patín.


The Sunday Riders from Pal Sanz on Vimeo.


La canción es 'Sheila' de Atlas Sound,del mismo músico que anda tras Deerhunter (He podido ver ambos proyectos en directo y son una pasada) y del disco Logos que creo recordar es de 2009, aunque no lo he comprobado. Es un disco de  producción puntillosa y obsesiva, donde cada loop, sampleo y sonido críptico tiene una justificación y vida propia para sostener su voz.


Duna from Pal Sanz on Vimeo.


La canción es 'Between two lungs' de Florence and the machine. Un grupo al que he seguido la pista mucho menos, pero del que he oído que se ha convertido en todo un hype en poco tiempo,- como muchos otros.


MADRID LONGBOARD from Juan Rayos on Vimeo.

Juan Rayos según su bio de Hamaca es:
"Video-jockey que trabaja el video en tiempo real, armando distintas estructuras visuales no narrativas a partir de una amplia galería de loops. Trabaja tanto con material grabado por él mismo como con material apropiado que posteriormente manipula y distorsiona alterando su interpretación. Las imágenes van hilvanándose con la música, sincronizándose u ofreciendo un contrapunto plástico en función del espacio y el sonido".

Es autor del blog rayos y centellas, que sigo hace unos meses y tiene un gusto exquisito a la hora de elegir canciones para sus videos de skate. En Madrid Longboard utiliza canciones de Electric President y Tindersticks nada más y nada menos. Las canciones, en concreto, son Ten Thousand Lines de Electric President y Bathtime deTindersticks.

A Electric President los pude ver en el primer South Pop de Sevilla- uno de los festivales que corre riesgos de desaparición por los recortes presupuestarios del ayuntamiento-. Pertenecen al sello discográfico Morr Music, uno de mis favoritos. Morr Music es un sello berlinés fundado en 1999 por Thomas Morr que, desde los inicios, destacó por dar a conocer grupos con un sonido insólito y original.Morr Music siempre m ha decubierto a grupos originales y únicos dentro de distintos estilos musicales como la electrónica, IDM o el dream-pop. Me atrevería a decir que son uno de los principales impulsores de la inditrónica, ya que cuenta en sus filas con Lali Puna o los islandeses Múm.

Y bueno, Tindersticks son palabras mayores. Es cortavenismo crooner, ideal para los fans de Scott Walker y a los que apedillaron indie-pop de cámara por sus arreglos orquestales.