Los skaters y el buen gusto

Hace tiempo que me encanta surfear la red-nunca mejor dicho-en busca de videos de skate. Tengo una buena amiga, además, que últimamente ha editado varios muy chulos y la elección de las canciones ha sido más que acertada. Aquí os dejo algunos videos que me encantan. Los dos primeros son de Pal Sanz que anda haciendo experimentos e muy buen gusto con su cámara y su patín.


The Sunday Riders from Pal Sanz on Vimeo.


La canción es 'Sheila' de Atlas Sound,del mismo músico que anda tras Deerhunter (He podido ver ambos proyectos en directo y son una pasada) y del disco Logos que creo recordar es de 2009, aunque no lo he comprobado. Es un disco de  producción puntillosa y obsesiva, donde cada loop, sampleo y sonido críptico tiene una justificación y vida propia para sostener su voz.


Duna from Pal Sanz on Vimeo.


La canción es 'Between two lungs' de Florence and the machine. Un grupo al que he seguido la pista mucho menos, pero del que he oído que se ha convertido en todo un hype en poco tiempo,- como muchos otros.


MADRID LONGBOARD from Juan Rayos on Vimeo.

Juan Rayos según su bio de Hamaca es:

"Video-jockey que trabaja el video en tiempo real, armando distintas estructuras visuales no narrativas a partir de una amplia galería de loops. Trabaja tanto con material grabado por él mismo como con material apropiado que posteriormente manipula y distorsiona alterando su interpretación. Las imágenes van hilvanándose con la música, sincronizándose u ofreciendo un contrapunto plástico en función del espacio y el sonido".

Es autor del blog rayos y centellas, que sigo hace unos meses y tiene un gusto exquisito a la hora de elegir canciones para sus videos de skate. En Madrid Longboard utiliza canciones de Electric President y Tindersticks nada más y nada menos. Las canciones, en concreto, son Ten Thousand Lines de Electric President y Bathtime deTindersticks.

A Electric President los pude ver en el primer South Pop de Sevilla- uno de los festivales que corre riesgos de desaparición por los recortes presupuestarios del ayuntamiento-. Pertenecen al sello discográfico Morr Music, uno de mis favoritos. Morr Music es un sello berlinés fundado en 1999 por Thomas Morr que, desde los inicios, destacó por dar a conocer grupos con un sonido insólito y original.Morr Music siempre m ha decubierto a grupos originales y únicos dentro de distintos estilos musicales como la electrónica, IDM o el dream-pop. Me atrevería a decir que son uno de los principales impulsores de la inditrónica, ya que cuenta en sus filas con Lali Puna o los islandeses Múm.

Y bueno, Tindersticks son palabras mayores. Es cortavenismo crooner, ideal para los fans de Scott Walker y a los que apedillaron indie-pop de cámara por sus arreglos orquestales.

¿Por qué lo llaman "hit" cuando quieren decir temazo?

Mi rutina de los lunes comienza de forma parecida. Después de revisar los correos del trabajo, de escuchar una canción bonita; a ser posible de pop enérgico para venirme arriba o electrónica buenrrollista, me leo con atención la columna de Diego A. Manrique en El País. La cosa es que hoy lo dedica al tema de las etiquetas musicales. Eso que vuelve locos a críticos y lectores empedernidos de la prensa musical.

A estas alturas hemos escuchado de todo. Me encanta eso de añadir el término dark o deep a otras. Y ver las distintas ramificaciones de las familias. Las de la electrónica son de los más divertidos: techno, electro, house, drum 'n' bass, hard dance, trance, breaks, dubstep. Eso sin entrar en aquello de lo minimal, que es otra historia. Tampoco quiero entrar en la depresión que me produce lo que han hecho con la palabra emo. A mí, que mi palabro favorito es slow y emo-core y ahora resulta que emo es otra cosa radicalmente diferente.

Hace tiempo que tengo una libreta con palabras bonitas y ahora me planteo si en 2010 dedicarme a coleccionar nuevos géneros o microgéneros musicales. La ristra es interminable y en la mayoría de las ocasiones provoca risa. Sólo hace falta echar un vistazo a las críticas, reportajes y demás piezas de periódicos, revistas y blogs, webs variadas. A mi juicio tan pobre es decir que el disco de Atlas Sound es pop como que el de Vampire Weekend un sudoku de pop-art/new wave. Es cierto que las clasificaciones facilitan las cosas. Siempre sin olvidar su función principal: orientar al lector.

De poco me sirve leer una crítica de, no sé, por ejemplo, el último trabajo del canadiense Aidan Baker como Nadja y que me lo etiqueten como doom-shoegazing. Al final llego a la conclusión de que se están quedando conmigo, que este "bello deporte" que es etiquetar no es más que un nuevo hobby del crítico del disco y que tengo que escucharlo para enterarme de algo. Y si nos ponemos a hablar del lenguaje propio de la música. Apaga y vámonos... ¿Por qué lo llaman hit cuando quieren decir temazo?

De momento, me contagio de lo cool que es hablar en spanglish musical y os dejo dos de mis hits personales de esta semana. Porque al final, no quiero ser una outsider musical y estas canciones son un must de la cuesta de enero.